Emmanuel Babled
Né en France, le designer Emmanuel Babled (né en 1967) a toujours ressenti un lien profond avec l'Italie voisine, pays où il s'installera pour poursuivre ses études d'art et de design. Diplômé du studio de design industriel de l'Istituto Europeo di Design (Institut Européen de Design) à Milan, il ouvre son propre studio de design dans la ville peu après la fin de ses études. Au cours des années 2000, il enseigne à la Domus Academy et donne occasionnellement des cours à la Design Academy Eindhoven aux Pays-Bas, où il installera son studio en 2010.
Designer multidisciplinaire, Emmanuel Babled se distingue par sa capacité à marier avec fluidité la tradition artisanale et le design italien contemporain, créant des objets de design innovants dans des matériaux précieux. Il explore les propriétés intrinsèques de ces matières pour concevoir des pièces à la fois fonctionnelles et esthétiquement saisissantes.
Dans cette démarche, il a travaillé avec de nombreux matériaux d'exception, au cœur même de leur environnement d'origine : le verre soufflé à Murano, le marbre de Carrare, la pierre de lave en Sicile, le liège au Portugal et le tapis noué au Népal.
Au fil des dernières décennies, Emmanuel Babled a développé de nombreuses pièces uniques et éditions limitées au sein de son studio de design. Il a également apporté son expertise en design et direction artistique à plusieurs manufactures d'art prestigieuses telles que Baccarat, Idée Co. Ltd, Covo, Laurent Perrier, Rosenthal et Venini. Ces collaborations, alliées à une maîtrise des technologies de pointe, ont donné naissance à plusieurs collections de mobilier design, de luminaires, d'arts de la table en verre et d'objets sculpturaux, repoussant chaque fois les limites du design contemporain. Les œuvres d'Emmanuel Babled ont été exposées dans des collections privées et publiques à travers le monde entier.
Les créations de Babled traduisent une réflexion profonde sur l'équilibre entre formes organiques et géométriques, à la fois dynamiques et élégantes, ainsi que sur la manière dont la lumière interagit avec les textures. Des couleurs vibrantes et des motifs intrigants s'intègrent à ses pièces de design, leur conférant une dimension ludique et captivante. L'exposition Territoire, présentée en 2024 à la Galerie Gastou, a marqué une évolution dans la signature caractéristique de l'artiste, mêlant savoir-faire traditionnel et technologies de pointe.
